Tip:
Highlight text to annotate it
X
저는 제 음악에서 즐거움이나 분노처럼
평범한 인간의 감정을 표현하고 싶지 않아요.
제가 표현하고 싶은 것들은 공허감이나 어떤 상태에요.
하나의 생각이죠.
DEAD J를 만나보세요.
중국 베이징
제 이름은 Dead J에요. 저는 일렉트로닉 뮤지션입니다.
DJ이기도 해요.
고등학교 때 연주를 시작했어요. 기타를 연주했고 밴드를 했죠.
그러다가 2000년에 새로운 사운드를 찾게 되면서 일렉트로닉 음악을 알게 되었어요
저는 거의 모든 락 뮤직을 다 들었다고 생각했고 정체된 느낌이었죠.
제가 초기에 들었던 락은 거의 미국의 락이었어요.
시애틀의 언더그라운드 음악이나
라디오헤드 같은...
그러다가 브레이크코어라는 좀 더 주류 일렉트로닉 음악을 알게 되었죠.
일렉트로닉 음악의 매력 중 하나는 개인주의에요.
마치 아티스트가 자기 혼자서 그림을 그리듯 말이죠.
그래서 일렉트로닉 뮤지션이 가진 가능성은 엄청나요.
일렉트로닉 뮤지션이 음악을 만들 때는 자신이 표현하고 싶은 어떤 것도 만들 수 있어요.
일렉트로닉 뮤음악은 항상 테크놀로지와 긴밀히 연결되어 있고
일렉트로니카를 연주할 때 쓰는 악기조차 그렇죠.
하지만 대부분의 악기는 이제 디지털화 되어서 컴퓨터에 올릴 수 있어요.
사용하기도 아주 쉽죠. 테크놀로지가 일렉트로닉 음악을 변화시켰어요.
일렉트로닉 음악을 만드는 게 어느 때보다도 쉬워요.
앨범 Pavilion은 2009년부터 2010년 사이에 만들어 졌어요.
저는 항상 건축을 좋아해 왔었고 그걸 컨셉으로 삼고 싶었어요.
파빌리온은...
중국 고대 건축 양식인데요.
현대 중국에서는 찾아보기 힘들죠. 기본적으로 기억으로만 존재해요.
거리는 서양 식의 철제와 콘크리트 빌딩으로 가득해요.
앨범의 음악은...
중국 스타일이 아니죠. 중국적인 요소가 좀 있을 수는 있지만
그 구성과 개념은 테크노의 영향과 산업 음악,
그리고 노이즈 락 요소로 서양화 되어 있어요.
저는 이런 부조화가 정말 좋아요.
제가 새 앨범을 위해 작년에 투어를 할 때
대부분의 관객들이 이런 음악에 익숙하지 않다는 걸 느꼈어요.
하지만 반응은 긍정적이었는데 음악과 비주얼 요소를 같이 배치했기 때문인 것 같아요.
음악이 시각적 효과와 함께 배치되면 큰 인상을 남기게 되지요.
관객들이 이런 종류의 음악에서 힘을 느낄 수 있는 것 같아요.
이 공연의 비주얼은 Modul8이라는 아주 쓰기 간편한
VJ소프트웨어를 이용해서 제 음악을 통해 제어했어요.
시각적 효과는 음악에 맞게 맵핑되었고요.
이런 이미지들은 점,선, 그리고 하얀 평면을 이용해서 만들어 졌어요.
중국 일렉트로닉 음악은 서양만큼 발달되지 않았어요.
서양에서는 이미 몇 십 년간 음악을 발전시켜왔고
중국은 급작스럽게 그 50여년의 경험과 역사를 지난 십 년 동안 흡수하려고 노력했죠.
그래서 상대적으로 중국 시장과 중국 관객들이 작은 거에요.
예를 들어 중국의 일렉트로닉 음악은 주로 댄스 클럽 위주로 제한적이에요.
제가 추구하는 음악적인 스타일은 아주 독특하고 포괄적인 사운드이죠.
저는 무대와 공연자를 같은 수준으로 끌어 올려 줄 사운드를 찾고 있어요.
음악은 단지 분위기의 목적으로만 이용되어서는 안 되지만 댄스 스테이지나 공연의 격을 높일 수 있죠.
미래의 일렉트로닉 음악 공연은
관객들에게 어디에서 사운드가 오는 지
이해시키는 것이 될 것 같아요.